Hagai Levi dialoga con Stefano Sardo

Scrivere la serialità: Hagai Levi dialoga con Stefano Sardo

LEZIONE GRATUITA SU ZOOM: Giovedì 10 giugno 2021 dalle 17.30 alle 19.30


Dopo gli incontri con Tiffany McDaniel, Glenn Cooper, Valérie Perrin, Kawai Strong Washburn e Joe Lansdale, giovedì 10 giugno arriva un’altra lezione gratuita con un grandissimo ospite internazionale.
Hagai Levi, ideatore di due delle serie tv più acclamate al mondo (In Treatment e The Affair), dialogherà con Stefano Sardo (creatore di 199219931994) su come si scrive la serialità. Parleremo di idee, concept, writers’ room, scalette e sceneggiature.

Come per tutte le nostre lezioni gratuite, potete seguire l’incontro senza pagare nulla. Chi vuole, se vuole, può sdebitarsi sostenendo una causa che le/gli sta a cuore, oppure l’associazione indicata dal nostro ospite della settimana. Con Hagai e Stefano vi chiediamo di fare una donazione al bellissimo progetto antirazzista di Marco Omizzolo.


Come funzionano le lezioni gratuite?

Le lezioni gratuite del venerdì si svolgono dalle 17.30 alle 19.30, in diretta su Zoom. Chi vuole, se vuole, può sdebitarsi facendo una donazione a una causa che le/gli sta a cuore, oppure all’associazione indicata dall’ospite della settimana.

Come partecipare?

Non serve prenotarsi. Trovate tutte le informazioni sulla pagina della didattica, oppure potete contattarci via mail: corsi@francescotrento.it.
Se perdete una lezione, è sempre recuperabile in differita iscrivendovi al gruppo Facebook Come scrivere una grande storia.


Locandina del corso

Scrivere e riscrivere una scena

Locandina del corso

Ivan

Attraverso l’analisi di spezzoni di film e sceneggiature impareremo a usare i beat, a domandarci quale sia lo scopo della scena, a creare scene multitasking, a lavorare sul tema all’interno delle singole scene. Ragioneremo sul punto di vista dello spettatore, e su come, spostandolo, possiamo creare anticipazione, curiosità o empatia, giocare con le emozioni di chi ci legge (o ci guarda sul grande o piccolo schermo), creare suspense o comicità.

Parleremo poi della strategia del personaggio per raggiungere il suo obiettivo nella scena, e impareremo a distinguere tra obiettivo esplicito, obiettivo segreto e obiettivo inconscio. Analizzando nel dettaglio scene da libri e film lavoreremo sul telling moment, sulla struttura della scena, su come riscalettare una scena per potenziarla.

Andremo poi a cercare ed analizzare, in una serie di scene ben scritte, i piccoli e grandi mutamenti di potere tra i personaggi, sia nella commedia che nel dramma o nel thriller. Grazie a Game of Thrones, Collateral, Il discorso del re, Friends, House of Cards, The social network e altri film e serie tv italiani o stranieri, esamineremo uno dei più importanti elementi che fanno funzionare una scena: il ribaltamento.

Impareremo poi come scrivere a ritroso, seminando meglio le premesse di una scena nelle scene che la precedono, in modo da aumentare il pathos e creare delle aspettative più chiare per il lettore e lo spettatore. Vedremo come tenere il vostro pubblico in uno stato di anticipazione, caricando la scena di significato.

In seguito, ci occuperemo di strutturare la scena, imparando a riprodurre la sequenza “tensione-rilascio-tensione” tipica di tutte le macrostrutture narrative all’interno di ogni singolo segmento, così da arrivare con la giusta energia, alzando la temperatura di riga in riga, complicando man mano la vita ai nostri personaggi, al picco drammatico della scena. Vedremo e analizzeremo poi insieme alcune “scene in tre atti” tratte da film, libri e serie tv.

Lavoreremo inoltre su come rafforzare l’aspetto visivo di una scena semplicemente ambientandola nel giusto luogo, e impareremo come una piccola azione apparentemente irrilevante (giocherellare con un guanto, spingere un’altalena, caricare una lavastoviglie) possa influenzare profondamente la narrazione. Infine, faremo una serie di esercizi e vedremo alcuni trucchi per migliorare la resa di ogni scena delle vostre sceneggiature o dei vostri libri.

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, è suddiviso in 15 lezioni brevi da 2 ore (la prima è gratuita) e costa 150 €. Puoi acquistarlo direttamente nello shop, oppure mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com
Se hai difficoltà a coprire l’intera cifra ma sei molto motivata/o, consulta nelle FAQ la pagina dedicata a sconti, prestiti e lezioni in cambio di volontariato.


La creazione del mondo narrativo

Ivan

Con esempi da vari film e libri vedremo dunque come scrittrici e scrittori, sceneggiatrici e sceneggiatori dovrebbero affrontare questa fondamentale parte del loro lavoro.

Con Francesco Trento vedremo come l’insieme di regole che tengono insieme un mondo di finzione possano rappresentare un enorme potenziale narrativo, sia per la letteratura che per il cinema, per non parlare della lunga serialità.

Partiremo dai generi in cui la creazione del mondo narrativo è più necessaria (fantascienza e fantasy) per passare poi all’horror, al crime, e a tutti gli altri generi in cui spesso questo aspetto della creazione viene sottovalutato.
Lavoreremo sugli elementi generatori di conflitti, sia per quel che riguarda il mondo narrativo sia per quel che riguarda i personaggi.
Parleremo, anche, di come autrici e autori possano utilizzare le prime pagine dei loro lavori per “insegnare” al lettore a leggere o guardare l’universo di finzione da loro creato.
Andremo poi a esaminare le innumerevoli possibilità di conflitto date dal lavoro sugli elementi generatori (topos, chronos, epos, telos, logos, gramma, epistéme, kratos, ethos, psiche, soma, aísthesis), e impareremo come lavorare su tre categorie: individuo (personaggio), aggregazione (sottomondi) e orizzonte (sovramondi).

Tra i vari esempi citeremo Game of Thrones, Sons of Anarchy, Westworld, Chernobyl, The Handmaid’s Tale (di cui analizzeremo il pilot), un intero capitolo del romanzo Il tempo è un bastardo di Jennifer Egan, 1984 di George Orwell, Fahrenheit 451 di Ray Bradbury, La versione di Barney di Mordecai Richler, Pigmeo di Chuck Palahniuk, Open di Andre Agassi, Arancia meccanica, La decima vittima, Heat – La sfida, La 25ª oraLe vite degli altri, Room, Ex Machina, Strange Days, Memento, assieme a una cinquantina di ulteriori serie, libri e film, quindi tenete a portata di mano dei quadernoni capienti per gli appunti.

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, è suddiviso in 15 lezioni brevi da 2 ore (la prima è gratuita) e costa 150 €. Puoi acquistarlo direttamente nello shop, oppure mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com
Se hai difficoltà a coprire l’intera cifra ma sei molto motivata/o, consulta nelle FAQ la pagina dedicata a sconti, prestiti e lezioni in cambio di volontariato.

 


Locandina del corso

Scrivere e riscrivere i dialoghi

Locandina del corso

Ivan

Impareremo a lavorare su testo e sottotesto, sulle pause, sul silenzio, sempre tenendo conto della character’s agenda, uno degli strumenti fondamentali per costruire un buon dialogo.

Il dialogo, infatti, è sempre azione, purposeful talk. I protagonisti parlano per ottenere qualcosa, quindi prima di farli interagire bisogna determinare il loro obiettivo, la loro motivazione e la loro strategia.

Impareremo che quasi in tutti i dialoghi, come in tutte le scene, si gioca una sottile partita in cui avvengono dei grandi o invece minimi spostamenti di potere. Cercheremo di rendere più dinamici e realistici i nostri dialoghi, arricchendoli di significato grazie a un uso intelligente delle azioni che i nostri personaggi compiono durante una conversazione.

Per concludere, con esercizi volti a trovare la voce dei vostri personaggi, lavoreremo sul linguaggio e sul tono dei protagonisti delle vostre storie, sui loro registri linguistici, i loro tic verbali, tutto ciò che contraddistingue il loro modo di parlare.

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, è suddiviso in 15 lezioni brevi da 2 ore (la prima è gratuita) e costa 150 €.
Puoi acquistarlo direttamente nello shop, oppure mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com

Se hai difficoltà a coprire l’intera cifra ma sei molto motivata/o, consulta nelle FAQ la pagina dedicata a sconti, prestiti e lezioni in cambio di volontariato.


Locandina del seminario

Il design del personaggio

Locandina del seminario

Ivan

Per prima cosa, partiremo dalla distinzione tra narrazioni character driven e narrazioni plot driven.
Vedremo poi come si lavora sul design del personaggio, soffermandoci non solo su want, need e fatal flaw, ma sulla backstory, sulla motivazione, sull’atteggiamento, sulla filosofia/punto di vista, sull’autopercezione e l’eteropercezione, sul mondo segreto e sul personaggio profondo.
Analizzeremo secondo questo modello prima Jep Gambardella (La grande bellezza) e poi Christine ‘Lady Bird’ McPherson (Lady Bird), integrando il nostro studio con altri personaggi come Ron Woodrof (Dallas Buyers Club) e Jeanette ‘Jasmine’ Francis (Blue Jasmine).
Parleremo infine anche di come si lavora su personaggi reali, cercando o creando archi narrativi per le loro storie.
La lezione comprende anche una serie di esercizi volti a delineare con sempre maggior cura i personaggi delle vostre storie.

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, dura 10 ore e costa 100 €. Puoi acquistarlo direttamente nello shop, oppure mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com
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Locandina del seminario

Come si scrive un soggetto - Parte I

Locandina del seminario

Ivan

Vedremo la fondamentale differenza tra una sinossi, cioè un riassunto della vostra storia, poco coinvolgente, e un soggetto che si propone invece di emozionare i lettori.

Verranno forniti trucchi e consigli di redazione, seguiti da una lezione su un modo molto saggio di procedere nella stesura creando sempre nuove domande per il lettore (e poi per lo spettatore). Per far questo, analizzeremo un film sia secondo il viaggio dell’eroe sia secondo la teoria delle otto sequenze (che si rivelerà essere uno strumento molto utile per la stesura di soggetti e trattamenti).

Ragioneremo su fabula e intreccio, su come rivelare (o celare) le informazioni al nostro lettore. Parleremo del punto di vista del lettore/spettatore e vedremo, grazie a una puntata di Lost, come spostarlo, portandolo dalla curiosità all’anticipazione e all’empatia.

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, dura 11 ore e costa 100 €. Puoi acquistarlo mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com
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Locandina del seminario

Dal soggetto alla sceneggiatura

Locandina del seminario

Ivan

Lo impareremo con Francesco Trento attraverso film che fungeranno da casi studio, sia italiani che stranieri, ed entreremo nel processo creativo di Stefano Sardo (autore di In Treatment, 1992, 1993, 1994, La doppia ora e Il ragazzo invisibile), Antonio Paolacci e Paola Ronco (Il punto di vista di Dio. Un’indagine di Paolo Nigra), e di Leonardo Patrignani (con un approfondimento sul lavoro di ricerca per la narrativa di fantascienza).

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, dura 12 ore e costa 100 €. Puoi acquistarlo direttamente nello shop, oppure mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com
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Locandina del seminario

Come si scrive una sceneggiatura

Locandina del seminario

Ivan

Da Quentin Tarantino a Sofia Coppola, da Happy Valley di Sally Wainwright alla recentissima, straordinaria serie tv I May Destroy You di Michaela Coel, proveremo ad analizzare il lavoro di grandi sceneggiatrici e grandi sceneggiatori, per ricavarne suggerimenti validi su come scrivere l’action, i dialoghi, le indication, come usare al meglio le transition e persino, grazie ad How I Met your Mother e Fargo, come cavarvela alla grande con un passaggio narrativo apparentemente impossibile.

Il seminario, fruibile in qualsiasi momento su Vimeo, dura 12 ore e costa 100 €. Puoi acquistarlo direttamente nello shop, oppure mandando una mail a scrivereunagrandestoria@gmail.com
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FAQ - Domande frequenti per il corso

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In più, sotto il post “LA COMUNE”, troverai molte proposte di persone come te che mettono le loro conoscenze a disposizione della community. C’è chi insegna gratis inglese, francese, spagnolo, chi fornisce una consulenza legale su un contratto, chi offre un aiuto psicologico contro la sindrome della pagina bianca, e così via. Scorri i commenti al post e scegli quello di cui hai bisogno: è un circolo virtuoso che continua a ingrandirsi. Se vuoi alimentarlo, in cambio puoi lasciare delle LEZIONI SOSPESE, per le studentesse e gli studenti in difficoltà.


FAQ - Domande frequenti per il corso

Cosa sono le lezioni sospese?

Accogliamo sempre le persone che non riescono a sostenere il costo dei seminari: se volete supportare la nostra politica, potete aiutarci lasciando una lezione pagata (anche una breve, da dieci euro) per i vostri compagni e compagne che sono più in difficoltà: https://corsi.francescotrento.it/course-category/lezioni-sospese/

Un po’ come il caffè sospeso, insomma.